Festival Mediaval Selb - Europas größtes Mittelalter-Festival

Festival-Mediaval IV

Auch 2011 gibt es ein Festival-Mediaval mit:

Adebars Spielleut (D)
Tanzmusik des 15.-17. Jahrhunderts

Sie interpretieren hauptsächlich Tanzmusik des 15. - 17. Jahrhunderts auf Nachbauten historischer Instrumente, wie Drehleier, Diskantgambe, Nyckelharpa, Mandoline, Gitarrenlaute, Bassgitarre, Sackpfeife, Landsknechtstrommel, Rauschpfeife und diversen Flöten. Mit Werken aus der Orchesographie des Franzosen Thoinot Arbeau und aus "The Dancing Master" vom englischen Meister John Playford, sowie Melodien des Niederländers Tilman Susato und des Italieners Georgio Mainerio reisen wir musikalisch durch Europa. Aber auch traditionelle schwedische und französische Musik befindet sich in ihrem Repertoire. Sie spielen auch dieses Jahr wieder zum Tanz auf und halten einen Tanz-Workshop, natürlich mit Live-Musik.

Adivarius (D) – CD-pre-Release
Die Spielleute der guten Laune

sind ganz normale Menschen, die sich ihr Hobby, die Mittelaltermusik, zum Beruf gemacht haben. Seit nunmehr fünf Jahren bereichern die Berliner nun schon die mittelalterlichen Bühnen in Deutschland und Europa. Mit Ihrem neuesten Werk „Spiegelwelt“ haben sie erneut „neue Wege“ beschritten und haben wieder einmal gehörigen Einfallsreichtum bewiesen, auf welch unterschiedliche Arten man Mittelalter und Moderne verschmelzen lassen kann.
Adivarius wird auf dem Festival Mediaval 2011 zum ersten Mal ihre neue CD, welche im Oktober 2011 erscheint, Live präsentieren.
Noch nie da gewesenes Transformations-Konzert einer Band –
aus Adivarius wird Van Hyde

Alan Stivell (F)
Altmeister der bretonischen Musik

Der Begründer des Celtic Rock ist nach wie vor einer der bedeutendsten Vertreter bretonischer und keltischer Musik, über 50 Tourneen, 23 Alben, 9 goldene Schallplatten, seit 2007 das erste und einzige Mal wieder auf einer Bühne in Deutschland.
Alan Cochevelou wird am 6.Januar 1944 als Sohn einer bretonischen Familie aus Gourin in der Auvergne geboren. Der Vater von Alan, Georges Cochevelou stellt neben seiner Arbeit Möbel und Musikinstrumente her. Sein ehrgeizigstes Projekt ist die Rekonstruktion der keltischen Harfe, die am Ende des Mittelalters aus der bretonischen Musik verschwunden war.
Der Sohn Alan wird mit dem ersten Prototyp Schüler bei der Konzertharfenistin Denise Mégevand. Da es so gut wie keine Aufzeichnungen bretonischer Harfenmusik gibt, beginnt Alan damit, traditionelle bretonische, irische, walisische und schottische Themen für die Harfe zu bearbeiten.
Mit 9 Jahren tritt der junge Alan im Jahr 1953 zum ersten Mal vor Publikum auf. Im Pariser Maison de la Bretagne erklingt das lange verschollene Instrument erstmals wieder in der Öffentlichkeit. Aus dem Jahr 1959 stammen seine ersten Plattenaufnahmen und 1966 nimmt der 22-jährige Alan Cochevelou, der sich nun endgültig entschlossen hat, sein Leben der Musik zu widmen, den Namen Stivell, bretonisch „die Quelle“, an.
Die folgenden zwei Jahrzehnte sind die erfolgreichsten Jahre seiner Karriere. Er kreiert die sogenannten Celtic Pop Musik, unterzeichnet einen Vertrag mit Philips und bringt seine erste LP „Reflets“ heraus. Die 70er Jahre stehen in der Bretagne und in Frankreich ganz im Zeichen des neuen Folk-Pop-Stars Alan Stivell. Seine Platten verkaufen sich bis zu 1,5 millionenfach, er tritt mit seiner Urformation, der unter anderem der spätere Dan Ar Braz und Gabriel Yacoub angehören, im Pariser Pop-Tempel OLYMPIA auf und seine Musik löst die erste „bretonische Welle“ aus.
Sein Erfolg und sein kulturpolitisches Engagement für eine starke, unabhängige Bretagne sind mit verantwortlich für die Renaissance der bretonischen Musik und Kultur. Fragt man heute ältere und jüngere Musiker der bretonischen Szene, so wird man häufig hören, dass es Alan Stivells Vorbild war, dass sie dazu gebracht hat, sich mit der traditionellen Musik ihrer Region zu beschäftigen. Im Rahmen der Again-Tour 1993 absolvierte Alan er auch seine letzte Deutschlandtournee. Seitdem konnte man ihn hierzulande nur noch bei einigen wenigen Einzelauftritten und bei Festivals sehen und hören.
Zum ersten Mal seit seinem denkwürdigen Konzert beim Bardentreffen 2007 wird Alan Stivell nun erneut in Deutschland live zu hören und zu sehen sein bei seinem Auftritt im Rahmen des größten europäischen Mittelalter Festivals, beim Festival Mediaval in Selb bei Hof.
Dabei wird er neben den von ihm geprägten „celtic evergreens“ wie Tri Martolod und Suite Sudarmoricaine vor allem sein neues Album „Emerald“ vorstellen, auf dem er ein weiteres Mal beweist, dass er musikalisch immer noch auf der Höhe seiner Zeit ist und in der Lage ist, die aktuelle keltische Musik zu prägen und neue Einflüsse kreativ zu verarbeiten.

Ally the Fiddle (D)
Instrumental-Folk-Metal

ist die Rostocker Folk-Metalband um die Rockgeigerin und Fiddlerin Ally.
Die Band spielt Tunes im Metalkontext und eigene Kompositionen, die aufgrund der Solostimme der Geige einen Folkbezug bekommen. Diese Formation gibt es inzwischen seit Ende 2008; Startschuss war das Erscheinen der Debut-EP "Red Unicorn". Mit dabei: Robert Klawonn (E-Gitarre und Co-Writer), Diemo Heuer (E-Gitarre), Thorsten Hartung (Bass) und Stefan "Huky" Hukriede (Drums - ehem. "Tears for Beers").
„Damals habe ich mir vorgenommen, wenn ich es einmal auf die Bühne des Wacken Open Airs schaffe, höre ich mit dem Musikmachen auf.“ verrät Ally (auch ASP, Haggard).
Hätte sie sich daran gehalten, dürfte sie heute nicht mehr spielen .
Jetzt hat sie es zum 3ten Mal auf die Bühne des Mediaval geschafft, diesmal mit ihrer eigenen Formation.

Attonitus (D)
“Goldener-Zwerg”-Gewinner “MA-Rock” 2010
Minne-Metal-Mittelalter

Der Papst sollte sich warm anziehen! Denn mit ihrem neuen Album „Opus II – von Lug und Trug“ gehen die Nordlichter von der Flensburg mit der Kirche ins Gericht – doch nicht nur das! In einer Verbindung aus Charme und Härte, Lust und Leid schafft Attonitus eine schnörkelfreie, doch hochpotente Mischung. Diese destillierten sie aus der Freude an harter Musik, der Sehnsucht nach dem Alten und der Leidenschaft für das Hier und Jetzt,
abgerundet mit einem Fass guten Weines.
Kostet selbst!

Chiha (TN/DZ)
Mittelalter-Berber-Musik

Schon früh fiel ihr Talent auf und man ermöglichte ihr ein Gesangs-Studium an der Nubat-Universität RASHIDIA in Tunis. Dort beschäftigte sie sich intensiv mit der alten arabisch-andalusischen klassischen Tradition und der Kunst des Nubat-Gesanges, dessen Erlernen nur wenigen vorbehalten bleibt. 1968 betitelte sie der Präsident von Tunesien Habib Burgeba mit dem Ehrennamen “Wafa Khaldia“ (Die ewige Treue) und sie wurde bis 1971 zur 1. Sängerin am Palast in Karthago. Später folgten zahlreiche Tourneen, Rundfunk- und Fernsehkonzerte, die sie im In- und Ausland bekannt machten Sie möchte sich mit ihren Liedern bei den Menschen bedanken die ihr im Leben geholfen und beigestanden haben. Verständnis, Respekt und Liebe der Menschen für und untereinander liegen ihr besonders am Herzen. Dies drückt sie in ihren Texten aus.
Nominiert für den CREOLE-Worldmusic-Award 2010

Daemonia Nymphe (GR)
Orphische Hymnen

Daemonia Nymphe sind ein esoterisches Ensemble aus Griechenland.
Ihr Gründer, Spyros Giasafakis, ist der erste Künstler auf der Welt, der Stücke auf alten griechischen Instrumente, wie Kithara, Leier und Varvitos komponiert und vorführt. Seine Instrumente sind alle handgefertigt aus Materialien die für ihre Epoche authentisch sind. Derzeit ist die Gruppe, die ihre Musik schon bei vielen Labels verschiedener Nationen veröffentlicht hat, in den UK beheimatet. Das bekannteste Label ist wohl ein französisches Tonstudio das sich auf himmlische Genres spezialisiert hat.
Dank der prächtigen Kostüme und Masken erlebt man bei einem Daemonie Nypmphe Konzert das unheimliche Gefühl wenn Figuren aus Szenen auf attischen Vasen zu Leben erwachen. Ihre Aufführungen sind auch auf Filmen, wie zum Beispiel Fernsehdokumentationen und DVD Produktionen, zu bewundern.
Ihr Stil hat einen universalen Anreiz, musikalisch und optisch.

Des Königs Halunken (CH)
Märchenrock

Fantasievoll und ein bisschen verrückt – so lassen sich die Märchenrocker
aus der Schweiz wohl am besten beschreiben. In seinem neusten Abenteuer verschlägt es König Neidhelm den Neunundsechzigsten samt Hofstaat in eine unterirdische Stadt – und dort ist die Hölle los! Jeden Sonntag trifft sich das Volk in der Arena und wohnt den abgefahrensten Zirkusspielen bei. Da stehen wilde Feen genau so auf dem Programm wie Gourmet-Kannibalen oder ein nackter Kaiser. Sogar ein Fremdling aus der gefürchteten Oberwelt tritt auf und stellt mit seinen Geschichten die halbe Unterwelt auf den Kopf. Gute Unterhaltung, eine Menge Spass und viel Tanz garantiert!

Elfenthal (IRL/E)
(John Kelly & Maite Itoiz)
Eine Rock-Oper

„An Ancient Story“ - so heißt die neue Produktion der Musikgruppe ELFENTHAL, die sich erst vor kurzem auf diesen Namen umbenannt hat. Das Projekt ELFENTHAL begann seine Karriere 2006 unter dem Namen seiner beiden Gründer, Maite Itoiz und John Kelly, und landete mit seinem sehr aufwändig produzierten Debutalbum „Tales from the Secret Forest“ auf Anhieb in den deutschen Charts.
Der Ursprung der beiden Gründer ist die Besonderheit von ELFENTHAL: Maite ist eine renommierte Opernsängerin, Gitarristin, Komponistin und Produzentin. Sie hat bereits zwei Karrieren als Sängerin und Gitarristin hinter sich und hat mit einigen der besten Opernsänger der Welt gesungen. John hat eine musikalische Karriere von über 30 Jahren mit seiner ehemaligen Band und Familie hinter sich, in deren Verlauf er mehr als 20 Millionen Alben verkaufte und jahrelang Stadientourneen absolvierte. Eines seiner Alben hat den absoluten Verkaufsrekord der deutschen Geschichte erreicht.
ELFENTHAL ist einerseits eine neoklassische Symphonic Rock-Formation mit vielen verschiedenen Einflüssen, bei der die Alte Musik schon immer ein sehr prominentes Element des Repertoires war und ist. Die Kraft und das Mysterium dieser Musik hatten immer schon eine wichtige Rolle inne, vor allem aufgrund von Maites Hintergrund.
Die als Rockoper konzipierte Liveshow, mit der sich im Laufe der Jahre stetig weiterentwickelt. Derzeit touren sie mit der Show „The Blue Elf’s Dream“, in der ein Elf (männlicher Balletttänzer und Schauspieler) in der Sonnwendnacht ein Märchenbuch im Wald findet. Alles beginnt mit dieser Entdeckung in einer mystisch angehauchten Fantasyatmosphäre und geht dann explosionsartig in sehr rockige Nummern über, in denen Maites Sopranstimme einen Kontrast zu ihren E-Gitarren-Solos bietet.

Faun (D)
Pagan-Folk

Bereits zum Inventar des Festival-Mediaval gehört Oliver Pade mit Faun.
Wie keine andere Band verstehen es die virtuosen Musiker, die alten Instrumente mit modernen Einflüssen zu kombinieren und eine treibende, wie auch zauberhafte Stimmung zu kreieren. Weitab vom Einheitsbrei der sonstigen mittelalterlichen Bands erklingen bei ihnen die mehrstimmigen Gesängen der beiden Frontfrauen, wie auch Dudelsack, Harfe, Laute, Geige, Sampler, Synthesizer und zahlloses Schlagwerk in einem beschwörenden Ganzen. Einflüsse von keltischem Folk, von mittelalterlicher Musik und von arabischen Klängen verschmelzen mit treibenden Beats und begeistern eine rasant wachsende und Genre übergreifende Anhängerschar.
In diesem Sinne spielten sie seit 2002 weltweit über 600 Konzerte.
Die sechs Tonträger der Gruppe sorgten szeneübergreifend für Aufsehen und verkauften sich insgesamt über 100.000 mal.
Neben bis zu dreistimmigen Gesangssätzen reicht ihr Instrumentarium über keltische Harfen, schwedische Nyckelharpa, Fiedel, Dudelsäcke, Cister, Davul, Waldzither, Flöten und Chalmeaux bis in die arabische Musik hinein mit Dombra, Rebab, Riq, Oud, Darabukka und Bendir.
Es wird wieder ein großes Konzert mit Gästen geben.

Hanan El-Shemouty (ET) & Layaly-Ensemble
Oriental Jazz

Musik-Dozentin mit Magister-Abschluss und dem Grad „Master of Art“.
Sie wuchs in Kairo auf und studierte dort am Konservatorium von Kind an sowohl westliche Musik (Klavier), als auch klassisch-arabische Musik (Qanun / 84-saitige Zither). Magisterprüfung mit Auszeichnung über Filmmusik, 1993 "Master of Art". Ihre Tätigkeiten umfassten wissenschaftliche, pädagogische und künstlerische Felder: Vorlesungen, Seminare und Kurse sowie Mitwirkungen an Produktionen und Radiosendungen, wie Ihre Tätigkeit im Kairoer Opernhaus und als Hochschullehrer/Musikdozentin an der Universität zu Kairo.
Von 1994 – 1999 studierte sie Musik-, Theater-, Film- und Fernsehwissenschaften in Köln. Zuletzt absolvierte sie ein Aufbaustudium im Fach Musiktheater, an der Kölner Musikhochschule. Seit 1999 lebt sie in Berlin und beschäftigt sich mit dem neuen Musiktheater Deutschlands.
Hanan EL-Shemouty wirkt in vielen Musikschulen, bei zahlreichen Auftritten ihres "Layaly-Ensemble", tritt als Solistin auf und leitet kulturelle Jugendprojekte. Mit dem Thema „Orient-Okzident und Oriental-Jazz“ und Weltmusik beschäftigt sie sich. Sie sucht die Integration der Tradition mit der Moderne, wo Musiker der unterschiedlichsten Kulturen zusammenkommen können.
Hanan EL-Shemouty wird auf dem „Festival-Mediaval “ drei Workshops geben und im Konzert mit dem Qanun (84-saitige ägyptische Zither), Perkussion und Gesang im Rahmen ihres Layaly-Ensembles zu erleben sein. Das Ensemble versteht sich als eine Art Musikwerkstatt des Orients.

Horch (D)
Mittelalter-Folk-Rock

Die Erfinder des mittelalternativen Barock’n’Rolls wurden jüngst 30!
Was 1979 als Betörungsversuch der einheimischen Schulmädchen mit Lauto, Flauto und Gesang begann, kann heute auf ca. 2430 Konzerte in Deutschland, Österreich, Schweiz, England, Ungarn, Polen, Tschechien, Russland, Italien sowie auf 8 Alben und 32 verbrauchte Kraftfahrzeuge zurückblicken.
Die Band machte in dieser Zeit nicht nur teils in Vergessenheit geratene deutsche Lyrik populär, sie schuf auch Ursprünge eines modernen deutschen Mittelalter-Folkrocks, lange bevor die jetzigen Medieval-Metal-Fraktionen auf den Plan traten – allerdings wesentlich vielgestaltiger und filigraner als diese. Songs von HORCH werden so inzwischen massiv von Bands des Genres gecovert.
Alte Dichtkunst groovt im nagelneuen Folkrock quer durch die Jahrhunderte, Troubadour meets Wechselstrom...

Ignis Fatuu (D)
Mittelalter-Rock

Heute noch anspruchsvollen Mittelalter-Rock, fernab von bekannten Bands, die die Szene geprägt und revolutioniert haben, zu zelebrieren, ist wahrlich keine leichte Aufgabe. Gar etwas Neues zu schaffen erst recht nicht! Sie schaffen den Spagat auf ihre ganz eigene Weise: Die Band versteht es, mittelalterliche Klänge in moderne Sounds einzubetten und ihre ganz eigene Musik zu komponieren.
Einmal vom Punk, aber sehr häufig auch vom treibenden Hardrock der späten 80er und frühen 90er geprägt, zieht die Band immer wieder das Publikum in ihren Bann. Das Programm ist dermaßen vielseitig, dass von weichen Balladen über schnelle Rocknummern bis hin zu harten Metalsounds für jeden Musikgeschmack etwas dabei ist. Das Debüt-Album "Es werde Licht" erschien im November 2009.
Seit ihrer Teilnahme am Mediaval-Award 2008 hat sich die Band glänzend entwickelt.
Es erwartet euch feinster Mittelalter-Rock.

IlianA (BE)
Tribal-Folk

Ursprünglich als ein Nebenprojekt geplant wurde IlianA in wenigen Monaten ein wirkliches Phänomen der belgischen Mittelalter und Pagan Szene. Die Musiker Lulice und Dom (Aumgaia), Couss (Tator, Les Légendes du Temps), Mich (ex- Omnia) und Fab (J'en rafolk) präsentieren ihre Tribal Folk Musik auf vielen Festivals und schamanischen Feiern.

Knud Seckel (D)
Minnesang

seit 1986 ist Knud Seckel als Minnesänger „Nachtigall vom Neckartal“ bekannt. Durch Studium (Musikwissenschaft, Romanistik und Kunstgeschichte) und Erfahrung bei diversen Gruppen (Wünnespîl, Trecento, Wildwuchs...) weiss er in die Tiefen des Mittelalters inhaltlich und musikalisch zu entführen. Minnelyrik, Vagantenlieder, Ependichtung (u.a. Nibelungenlied) und Tanzmusik des Mittelalters lassen in die Zeit der Hohen und niederen Minne eintauchen. Seine tönende, lyrische Stimme gepaart mit Harfe, Laute und Drehleier verleit den Liedern eine geheimnisvolle, betörende Eleganz.
„Minnesänger des Jahres 2007“ Burg Spangenberg, Sängerkrieg auf der Wartburg 2006-08, Sieger beim Minnesängerwettstreit Falkenstein 2008, „Minnesänger des Jahres 2009“ auf Burg Trifels
Des Nibelungenliedes 2. Teil

Krypteria (D/KR)
Rock-/Symphonic-Metal

Die bisherige Bilanz lässt sich sehen: Gold für die erste Single zugunsten der Tsunami-Opfer 2005, Touren als Support für Deep Purple und Subway To Sally, die WM-Fan-Hymne für die koreanische Fußballnational-mannschaft, TV- und Live-Shows in Europa, Amerika und Asien.
Ihr triumphales Debüt auf dem Wacken-Open-Air 2006 beflügelte die Band bei der Arbeit an ihrem nächsten, hochgelobten Werk ,,Bloodangel´s Cry". Dieses kultivierte nicht nur die markante Melange aus kraftvollem Rock, verschiedenen Metal-Spielarten, gotischem Flair, klassischen Elementen und gregorianischen Chorälen, sondern wartete darüber hinaus auch noch mit Überraschungen en masse auf.
Da nicht nur Ji-In, sondern auch die anderen drei Musiker erstklassige Sänger sind, haben sich die kunstvollen Chöre zum besonderen Markenzeichen des KRYPTERIA-Sounds entwickelt. Sie klingen durch ihren gregorianischen Einfluss höchst originell und setzen immer wieder markante Akzente. Nicht nur bei der Instrumentierung und den Arrangements der enorm vielschichtigen Songs, sondern auch bei den sorgsam ausgearbeiteten Lyrics besticht die große Liebe zum Detail, mit der die Band zu Werke geht.
Die Formation um Sängerin Ji-In tourt europaweit und begeisterte hunderttausende Fans bei Festivalhighlights wie Wacken, dem belgischen Graspop, M’era Luna oder SummerBreeze.
Parallel surfen sie gerade auf einer gewaltigen kreativen Welle und arbeiten an den Songs für das kommende Album, welches im April 2011 erscheinen und das bis dato spektakulärste Kapitel in der sechsjährigen Bandgeschichte einläuten wird.

Lupus Vagabundus (D)
Lebenslust pur, Lebensfreude satt

sind eine Gruppe von Spielleuten aus dem Raum Regensburg, die mit alter Musik und deftigen Liedern ihre Zuhörer in eine längst vergangene Zeit entführen. So sorgen sie durch uihr Spiel auf Nachbauten alter Instrumente schnell für mittelalterliches Flair. Zum Einsatz kommen dabei u. a. Dudelsäcke, Schlagwerk, Blockflöten, Drehleier, Pommer, Rauschpfeifen, Laute, Psalter und viel Gesang.

Minnesangs Frühling (D) – CD-Release
Richard Löwenherz-Unterwegs auf den Spuren eines europäischen Herrschers

Wer könnte sagen wie die Sänger des Mittelalters geklungen haben? Wie mag wohl Walther von der Vogelweide oder Neidhart aufgetreten sein? Eine spannende und persönliche Antwort darauf gibt Knud Seckel. Inspiriert von den Werken der Troubadoure und Trouvères jenseits des Rheines, spannt sich ein Bogen über die mittelhochdeutschen Lieder hinaus zu den anderen Literatursprachen des Mittelalters. Hierbei gleitet der Blick auch aus der christlichen Welt hinaus zum jüdisch-arabischen Kulturkreis.
Knud Seckel,Susanne Seckel,Britta Wengeler und Frank Diekmann stellen ihre neue CD vor.

Omdulö (D)
“Goldener Zwerg”-Gewinner “Spielleute” 2010

Die Band Omdulö ist eine fünfköpfige Experimental-Folk Band aus Thüringen, die seit dem Sommer 2008 gemeinsam Musik schaffen. Dabei bedienen sie sich sowohl an den Grundstimmungen ihrer Flöten, Gitarren, Trommeln und der Drehleier, als auch seltsam ungenormten Klängen, die beispielsweise durch Waschschüsseln und Reis erzeugt werden. Die Texte reichen von Theodor Storm und hinüber zu Selbstverfasstem, bis hin zur puren Lautmalerei. Das Spiel mit Sinnvollem und Sinnfreiem, von Konventionellem und Entartetem sorgt musikalisch für Vielfalt und ist ein Spiegelbild kultureller Mannigfaltigkeit.

Omnia (NL)
Neo-Pagan-Folk

Bereits das 4te Mal auf dem Mediaval sind die Pagan-Folker um Sic und Stenny. Außer einem großen Abendkonzert präsentieren sie diesmal ihr „Poerty-Accustic-Unplugged-Project“.
Dieses Konzert gibt es auf keinem anderen Festival in Deutschland.

Poeta Magica & Gäste (D/S)
Medieval-World-Music

Die Edda ist eine der berühmtesten Dichtungen und die wichtigste Quelle altnordischer Mythologie. Die zeitgemäße Umsetzung dieser gewaltigen Liedersammlung ist eine einzigartige Verbindung von Erzählung, musikalischer Inspiration und Virtuosität. Die ältesten Balladen und Melodien aus Schweden, Norwegen und Finnland wechseln sich ab mit erzählten Geschichten aus der Edda. POETA MAGICA arbeitet dabei mit einem äußerst vielfältigen Instrumentarium mit Schwerpunkt auf der schwedischen Nyckelharpa, erweitert mit weiteren seltenen nordischen Instrumenten. Bekannt ist das Ensemble seit 20 Jahren durch Konzerte in Europa, Baltikum, Skandinavien und dem schwedischen Königshaus; zahlreichen CDs und Aufnahmen für TV und ARTE. Ergänzt werden sie durch einen Erzähler und zusätzliche Gastmusiker aus Schweden und Finnland. Mit 10 Musikern werden die CDs "Edda I + II" vorgestellt!
Das „EDDA-Projekt“ wird ein einmaliges Konzert mit Erzählung und Musik aus der nordischen Götterdichtung!

PurPur (D)
Spielfrauenduo

Die “Goldener-Zwerg”-Gewinnerinnen “Spielleute” 2009 findet ihr irgendwo auf dem Gelände musizierend und auf jeden Fall als Heroldinnen auf den Hauptbühnen.

The Moon and the Nightspirit (H)
Mystisch-mittelalterlicher Dark-Folk

begeben sich auf eine mystische Reise in einen fernen Winkel unseres Universums. Eine Reise inspiriert von Sagen & Märchen, ungarischen Legenden & Mystizismen, und der Natur selbst. Die Instrumentierung mit Akustikgitarre, Violine, Trommeln, Zither, Flöte, Maultrommel etc. hat etwas Ursprüngliches. Sie wirkt immer leicht wiegend und doch mit der Erde verhaftet. Darüber schwebt die Stimme von Sängerin Agnes Toth, mit hellem und klarem Gesang. Ab und zu setzt auch Mihaly Szabo mit seiner rauen Stimme auffallende Akzente. Hierbei singen sie ausschließlich in ihrer Muttersprache Ungarisch. Die Musik eignet sich sowohl zum verzauberten Träumen als auch zum tranceartigen Tanz um das Lagerfeuer.

Totus Gaudeo (D)
Gewinner des Radio-Aena Bandwettbewerbs 2008

TOTUS GAUDEO, „eine der besten akustischen Mittelalter Rockbands“ (folkworld) – das ist die pure Lust an der Musik, am Tanzen und daran, ihr Publikum mitzureißen und in die Klangwelt vergangener Vagantenzeiten zu entführen
Ihre meist selbst komponierten Stücke sind geradlinig und eingängig und die Texte haben das berühmte Augenzwinkern. Mit ihrem 2. Album „Aus der Bredouille“ haben sie Ende 2009 „mit viel Sinn für wohlige Melodien und pfiffigen Arrangements einen augenzwinkernden Volltreffer“ (Zillo) gelandet.
Wo die fünf temperamentvollen Spielleut’ in ihrer Gewandung aus dem 17. Jahrhundert seit 2004 zu den Instrumenten greifen, schaffen sie es spielend, das werte Auditorium zu verzaubern und dem grauen Alltag zu entreißen. Ihr Name „Totus Gaudeo“ - Ich freu’ mich so!“ ist Programm: die Freude an der Musik – und der Funke springt über!!

Troll Bends Fir (RU)
Beer Folk

Die Geschichte von Troll Bends Fir (der richtige name Troll Gnyot Yel in Russisch geschrieben) began 1999 als Kostya Troll, der zu diesem Zeitpunkt in einer Viking Metal Band spielte, die Idee hatte seine eigene Folk Band zu gründen. Da er begeistert von der heidnischen skandinavischen Folklore war, hatte er die Idee die Band Troll Bends Fir zu nennen. Dieser Name war einprägsam, lustig und im russischen klingt er ziemlich skandinavisch. Heutzutage ist TBF eine bekannte russische Band, die Musik spielt, die als Folk-Rock-Humppa-Metal bezeichnet werden kann. Die Bandmitglieder nennen ihren einzigartigen Musikstil Beer-Folk, und das kommt wohl der Wahrheit am nächsten!
Keiner bleibt desinteressiert wenn er diesen lustigen, lebensfrohen Melodien kombiniert mit Texten über göttlich schaumige Getränke oder lustigen Geschichten über Helden der skandinavischen und europäischen heidnischen Mythologie hört. Die Texte sind hauptsächlich auf Russisch. Aber es gibt auch ein Lied auf isländisch und ihre Lieder orientieren sich an den Inhalten der echten Folk-Songs. Sie benutzen eine Mischung aus traditionellem Metal und klaren Gitarrenklängen, dazu noch Geige und Irish Whistle die frischen Wind bringen. Diese Mischung ist der unverwechselbare Stil der Band. Bei ihren Live Auftritten in ganz Russland, auch bei jedem der größten Rock und Folk Festivals, treffen sich viele Zuschauer und jedes Mal gewinnen sie mehr Fans hinzu, die ihre Konzerte besuchen wann immer sie können. Jeder Auftritt schlägt ein wie eine Bombe. Für die Band ist es ein leichtes die energiegeladenen Melodien mit unaufhörlich ungestümen Spaß auf die Live Bühne zu bringen.

Versengold (D)
Mittelalter-Folk

Versengold prägt seit Jahren seinen einzigartigen und unverwechselbaren Stil durch das Erfinden einer neuen Musikrichtung: dem Mittelalter-Folk. Diese interessante Mischung enthält im Kern die folgenden zwei Grundzutaten.
Das deutschsprachige Textwerk stammt ausnahmslos aus eigener Feder und umschreibt mit viel Wortwitz und Einfühlvermögen sowohl die großen Geschichten als auch die kleinen Anekdoten des mittelalterlichen Lebens in gar eindrucksvoller Bildsprache. Die Spanne der Dichtung reicht dabei von lyrischen Balladen bis zu den groteskesten Saufliedern. Sie erstattet dem geneigten Hörer Bericht von epischen Schlachten, Taten großer Fürsten, Helden des Alltags, Legenden, Mythen, Sagen und allerlei Geschichten aus längst vergangenen Tagen.
Auch bei der Musik von Versengold handelt es sich ausnahmslos um Eigenkompositionen, welche ihre reichhaltige Fülle durch die Vielzahl ungewöhnlicher und seltener historischer Instrumente gewinnt. Das Quintett beherrscht die Nyckelharpa, Drehleier, Fidel, irische Bouzouki, Bodhrán, verschiedene Flöten und vieles mehr. Auch die einzigartige Kombination dieser untypischen Instrumente prägt das erstaunlich abwechslungsreiche Klangbild der Kapelle. Dabei bedienen sich die Musiker in ihren Spielweisen teilweise durchaus modernerer Musikformen, das Repertoire wird beispielsweise durch die zahlreichen Anleihen aus dem Bereich „Irish Folk“ tanzbar und ein Garant für gute Laune.
Dieses musikalische Gesamtpaket ist für live Auftritte wie maßgeschneidert und kommt hier zu voller Geltung. Das aktuelle Programm der Formation basiert auf dem brandneuen Album „Dreck am Stecken“ (Februar 2011), das erste reine Themenalbum der Kapelle. Die stimmungsvollen Stücke stehen unter dem Motto „Räuberhaftes Liedgut“ und erzählen die Geschichten von Halunken und Vogelfreien. Das Quintett in historischer Gewandung begeistert durch sprudelnde Spielfreude

Wolkenstayn (D)
Die Lebenslust des Mittelalters

Diese sprühende Lebenslust der Feste und Ereignisse des 14. Jahrhunderts transportiert das Ensemble Wolkenstayn mühelos in die heutige Zeit. Wolkenstayn führt den Hörer mit Wallfahrtsliedern des so populären Pilgerwegs nach Santiago des Compostela (zu denen häufig auch getanzt wurde!) die Aufbruchsstimmung vor Augen, welche die Menschen auf dem langen beschwerlichen Weg empfunden haben mochten. Doch auch die fröhlich ausgelassenen weltlichen Feste dieser fernen Zeit, werden durch die musikalische Interpretation von Wolkenstayn für den modernen Hörer lebendig. Wolkenstayn zieht seine Zuhörer mit Schalmei, Sackpfeife, Drehleier, Percussion, Harfe und Gesang gleichsam in die Lebenslust des Mittelalters hinein.
Wolkenstayn bietet ein Erlebnis, das den Zuhörer einlädt, die Lebenslust des Mittelalters in vollen Zügen zu genießen!

Ariana (D)
Hexe

Die Hexe, die niemals verweilt und immer bleibt; Vom Winde verweht, vom Feuer verbrannt
Bereits zum 3ten Mal macht die Hexe Ariana das Festival-Gelände unsicher,
aber keine Angst, sie ist eine liebe Hexe.

Basseltan (D)
Gauklerduo

Gaukler, Jongleure, Moderatoren des Mediaval-Award, Organisatoren des Varietés.
Was würden wir ohne Nikodemus und Gustav machen?
Wir freuen uns, dass sie dem Mediaval treu bleiben

Beatritsche (D)
Feenhafte Kristallkugel-Balance

»Eine zierliche Elfe betritt die Bühne, unter dem Arm einen kristallenen Schatz...« Eine kraftvolle Erscheinung braucht nicht zwangsläufig eine imposante Körpergestalt. Die Berliner Künstlerin Beatritsche ist der lebende Beweis dafür. Elfengleich wirkt es, wenn die zierliche Erscheinung durchsichtige Kristallkugeln über ihre schmalen Glieder rollen lässt, sich anmutig mit ihnen im Kreis dreht, sie hinter ihrem Rücken verschwinden lässt, wo sie im nächsten Moment keck Kontaktjonglage ist eine Form des Jonglierens, bei der das Gerät über Arme, Beine und Oberkörper
rollend balanciert wird und dabei so gut wie nie den Kontakt zur Haut verliert. Beatritsche hatte während ihres Bühnenbild-Studiums in Prag erstmals Gelegenheit, sich intensiv mit dieser sanften Kunst vertraut zu machen. Inzwischen übt sie sie seit acht Jahren aus und präsentiert sie in einem ganz
eigenen, von Leichtigkeit geprägten Stil. Ihr Anliegen ist die harmonische Verbindung von Kontaktjonglage und Tanz. Derzeit ist uns europaweit keine andere weibliche Künstlerin bekannt, die Kontaktjonglage mit Kristallkugeln ähnlich vollendet und zauberhaft darbietet.
In ihren Shows umgibt Beatritsche die artistische Darbietung kunstvoll mit einer märchenhaften Geschichte.

Die Herolde
Leonora u. Gabria (PurPur) und Ceilidh

Diese 3 führen euch mit Fachwissen und Humor durch das Programm, werden die hochoffiziellen Mitteilungen der Festivalleitung kundtun und euch auch sonst alles Wissenswerte näher bringen.

Erebos Perchten (D)
Daemonen-Spektakel

Bei der „Läuterung der verdorbenen Seelen“ wird es gruselig. Dies ist nichts für zarte Gemüter.
Falls ihr euch erschreckt und euch die Angst die Kehle zuschnürt, ist genau dies bezweckt.

FloerAfoe (D)

ist eine Gruppe von Künstlern aus den Bereichen Straßentheater, mittelalterlicher Gaukelei und Tanz. FloerAfoe bedeutet Spaß, Staunen und Spannung für groß und klein. Der Austausch mit dem Publikum, das Einbeziehen von Freiwilligen in ihr Programm ist integraler Bestandteil des Konzeptes. Der größte Teil des Programmes lebt davon, nicht auf der Bühne, sondern mitten im Publikum statt zu finden, wie die Walk-Acts, die Stelzenfiguren und das Jonglage-Programm. Selbstverständlich bieten sie auch Programme für die Bühne, die Fakirshow, sowie eine große Feuershow. Durch die verschiedenen Hintergründe unserer Künstler ist es ihnen möglich, ein vielfältiges, abwechslungsreiches Programm mit verschiedensten Themen und Kostümen zu bieten

Hajo (D)
Bettler

Nach dem er 2010 eine Pause genommen hatte ist einer der besten Bettler seiner Zunft wieder dabei.
Auf dem Mediaval II hatte er sogar einen Punker erfolgreich angebettelt.

Hopsa Viva Insgemein (D)
Theater
VON GIFT UND GALLE
oder: wie einem Richter sein liebster Tag vergällt wurde.

Es ist Gallustag und damit eigentlich ein Freudentag für die Stadt, denn wie alljährlich soll das ganze Gesindel mit großem Tumult aus dem Land gejagt werden. Aber den Richter Bonifazius plagen Sorgen, denn es ist ihm nicht gelungen diesen verruchten Räuberhauptmann "Werner den Wolf" und seine Bande, über die sich alle das Maul zerreißen, dingfest zu machen, um sie mit den anderen Gaunern zu verbannen. Zudem macht ihm sein Eheweib Tussnelda das Laben schwer.
Da begegnet ihm auf dem Marktplatz ein frommer blinder Mann, der seine Sorgen zu erkennen scheint und verkauft ihm eine Reliquie mit ganz besonderer Wirkung...
Ein humorvolles Theaterstück mit historischem Hintergrund

Kahira (D)
Orientalischer Tanz

...tanzen seit einem halben Jahr bei der Selber VHS zusammen. "Kahira" ist Tänzerin bei "Jahanara-Sterne aus dem Morgenland" und tritt auch als Solotänzerin auf. "Ella" ist in der Umgebung für ihren Zigeunertanz bekannt und entführt sie zusammen mit "Kahira" in die Welt des Orients mit einem Schwenk ins Mittelalter.
Lassen sie sich Überraschen!

Katrin la Coquillarde (D)
Projekt Francois Villon

Durch Lesung, Vortrag und Musik soll euch der französische Dichter nahe gebracht werden.

Kelvin Kalvus (D)
Kontaktjonglage

Der Meister der rollenden Kugeln hat in einem Interview gesagt:
„Solange es das Mediaval gibt und die mich wollen, komme ich wieder und wieder und wieder.“
Ja Kelvin wir wollen Dich! Wir freuen uns, dass dieser außergewöhnliche Künstler wieder dabei ist.
Ihr könnt ihn erleben in Einzelauftritt, mit Omnia, in einer Feuerperformance mit Ajona aus Weißrußland
und beim Varietée.

Kris Fleapit (UK)
Gaukler

Er ist Jongleur und Komödiant und durch alle (außer zwei) original europäischen Länder gereist und hat dort seine Shows gespielt. Aber trotz seiner europäischen Abenteuer bleibt der Kern seiner Shows sein britischer Humor. Seine Erfahrungen im Spiel mit dem Publikum hat er im Laufe der letzten 25 Jahre gemacht und wenn er eine Bühne betritt, spürt man diese Erfahrungen in seiner Präsenz. Seine Kunst, nach der uralten Art der Provokateure, ist eine meisterhafte Mischung aus intelligenter Comedy, gefährlicher Jonglage und absurder Geschichten. Das alles wird präsentiert mit dem frechen und charmanten Humor Fleapits. Aber aufgepasst, das Publikum spielt mit. Es wird beteiligt und herausgefordert.
So ist jede Show einmalig, aktuell und überraschend.

Yandaal (D)
Magus und Musikus

Als Magus, Gaukler, Zauberer ist Yandaal der, der Eych mit seinem Blendwerck erstaunt und amüsieret.Beim großen Spectaculum auf der Bühne oder dem Platze mag es wohl seyn, das Stricke unmögliches vollbrächten und dass Ihr feuerpfurzende Säue erleben tätet. Und dann ... zum Höhepunkte ... wird Yandaal gefährlich Feuer in seinem Schlunde versenken.
Aber auch am Tische dicht bei dem Volcke und ganz nah dran, weiß er seine Kunzt zu spilen, dass gar manches Ahhhh und Ohhhhhhhhhh ertöne, ob der dargebotenen Wunderlichkeit. Musicus, Spilmann, Lautenschlaeger oder Troubador nennet man ihn. Er wüßt manch lästerlych Ballade aus der Tavernen und manch derb Spottlied zum Gaudeum des Volckes. Aber er verstünde sich auch auf die zarten Klänge, die der Minne, dass manch Weibsbild mit feuchtem Auge lausche.

Zirkus Meer (A)
Hochseil und Artistik

Walter Moshammer, bietet auf dem Handelsmarkt
„Hochseilakrobatik“, „Das babylonische Kartenhaus“, „Die Brückenbrüder“ ,
„Der Leonardo-Ring“ und „Die chinesischen Stangen“.

Dazu bogenturnier, 100 Marktstände, verschiedenste Workshops, Kinderprogramm und noch viel mehr.

Infos unter. www.Festival-Mediaval.com

Festival-Mediaval III

Der beitrag ist ja noch von 2008!
Dieses Jahr gibt es:
3 Tage, 6 Bühnen, 55 Konzerte, 66 Kleinkunstauftritte, 6 Feuershows, 90 Marktstände, 30 Workshops, Kinderprogramm, Schaukampf- und Bogenturnier, Freischlacht, Bruchenball, Highlandgames u.n.v.m.
Line Up:
Bands FM III 2010
Al Andaluz Project (D,E,MA)
Drei Stimmen – Drei Religionen – Drei Kulturen

Al Andaluz ist der Name, mit dem die omaijadischen Eroberer die iberische Halbinsel bedachten. Das maurisch regierte Spanien war bekannt für Toleranz, Gelehrsamkeit, Wohlstand, Handel und blühendes Kunstschaffen. Menschen muslimischer, jüdischer und christlicher Religion lebten Jahrhunderte lang miteinander und beeinflussten sich gegenseitig.
Im Al Andaluz Project treffen diese drei bestimmenden Kulturen des Mittelalters zusammen, symbolisiert durch die Herkunft der Sängerinen Mara Aranda (Spanien), Iman al Kandoussi (Marokko) und Sigrid Hausen (Deutschland). Die Formation entstand aus einem gemeinsamen Konzert der Band Estampie und Musikern des damaligen L'ham de Foc Nebenprojects Aman Aman. Nach dem großen Erfolg des ersten Albums "Deus et Diabolus" (2007) präsentiert die Gruppe im Mai ihr neues Album "Al Maraya" auf dem wieder faszinierende Instrumente aus dem Mittelmeerraum wie Ud, Saz oder Qanun sowie drei aussergewöhnliche Frauen-Stimmen aus drei Kulturkreisen zu hören sind. Das Al Andaluz Project ist ein aussergewöhnliches Projekt, das mit musikalischer Brillanz auf höchstem technischen Niveau die Vision der friedlichen Koexistenz der drei beherrschenden Kulturen unserer Zeit Wirklichkeit werden läßt.

Ataraxia (I)
Wandernde Pilger und vergängliche Krieger
Sie beschreiben ihre Musik als eine Kreuzung zwischen „heilig und profan, himmlisch und neo-klassisch, alter und neuer Musik“. Sie erforschen außerdem die europäischen Legenden bzw. die lateinischen und griechischen Mythen. Ihre Songtexte sind aufgrund dessen häufig in altertümlichen Sprachen, um die Besonderheiten und "Schätze" jeder Sprache aufzuzeigen. Viele ihrer Auftritte finden an Orten statt, die aus der Sicht der Band besondere spirituelle Qualitäten aufweisen. Seit ihrer Gründung Mitte der 1980er Jahre haben sie ca. 20 LPs veröffentlicht.

Ballycotton (A)
Fantasy-Folk
Ballycotton entführt auf eine Reise in ein Traumland der Märchen und der Magie. Musik, die in die Beine und ins Herz geht. Die Vielseitigkeit der Musiker, die Verschiedenheit ihrer Charaktere und ihrer musikalischen Wurzeln ermöglichen den abwechslungsreichen und vielschichtigen Stil.
Mit ihrer energiegeladenen Performance begeistern die fünf Musiker das Publikum in Europa und sogar in Taiwan.

Brandan (G)
Frühmittelalterliche Lyrik trifft Folkpop
Die Lyrik des frühen europäischen Mittelalters ist die Schatztruhe, aus der sich Brandan bedient: Althochdeutsche Zaubersprüche, altenglische Rätsel und galizische Liebeslieder liefern die Inspiration für eine Musik, die modern und doch zeitlos anspruchsvoll wirkt und sich vollkommen abseits ausgetretener Mittelalterpfade bewegt. Die Band verwebt dabei gekonnt Folk und Pop mit Einflüssen aus Jazz und Klassik.
Ein echter Geheimtipp für Liebhaber anspruchsvoller Weltmusik.

Corvus Corax (D)
Die Könige der Spielleute
Um die Ausnahmestellung der "Könige der Spielleute" zum Ausdruck zu bringen bedarf es keiner Worte mehr. Sie sind das "Urgestein" der Mittelalter-Szene und doch sind ihre spektakulären Shows energiegeladener als je zuvor. Wie keine andere Musikgruppe schaffen es Corvus Corax, die überlieferten Melodien und Texte mittelalterlicher Spielleute wieder zu beleben und heute, teilweise über 1000 Jahre später, das Publikum damit erneut in ihren Bann zu ziehen und zum Tanzen zu bewegen.
Die Dudelsäcke sind das Markenzeichen der Band.

Dazkarieh (P)
Es muss nicht immer Fado sein
Dazkarieh sind in keiner Weise festgelegt – und genauso klingt ihre Musik. Instrumental decken sie gleich mehrere Kulturkreise ab, die kulturelle Reise führt flott und beschwingt von der griechischen Bouzouki bis zur schwedischen Nyckelharpa und wieder zurück zur arabischen Darabuka. Ein keltischer Dudelsack ist ohnehin immer dabei. In ihren Liedern wächst zu einem harmonischen und stimmungsvollen Ganzen zusammen, was in den entferntesten Regionen unter Bedingen entstand, die gegensätzlicher kaum denkbar sind. Folk in Fusion, Weltmusik als Schmelztigel: Globalisierung kann auch positiv lesbar gemacht werden.

Des Teufels Lockvögel (D)
Elfisch zart, dämonisch hart
Des Teufels Lockvögel entführen seit vielen Jahren das Publikum auf eine mystische Reise ins ferne Mittelalter. Eine Band mit vielen Gesichtern, von Minnesang über brachiale archaische Trommeln und ethnisch angehauchten Folk Elementen bis hin zu Klängen aus dem Orient und Balkan geht die Reise.

Die Galgenvögel (D)
Spielmannsmusik
Die Galgenvögel wollen euch die Welt des Mittelalters näher bringen;
nicht immer hundertprozentig historisch korrekt,
dafür mit einem Augenzwinkern, Energie und Leidenschaft.
Ihr Repertoire umfasst Stücke aus Mittelalter, Renaissance
und späteren Epochen, sowie selbstgeschriebene Melodien und Texte.
Es reicht von feuchtfröhlichen Trinkliedern bis zu getragenen Balladen,
schlüpfrigen Zoten und höfischen Tänzen.

Esha Ness (D)
Gewinner des „Goldenen Zwergs MA-Rock“ auf dem FM 2009
Volcanic-Rock
Die Musik ist eingängiger Gitarrenrock versetzt mit dem Geist verschiedener folkloristischer Elemente, klaren Melodien, einprägsamen Texten und bereichert durch Akkordeon und Geige. Live sind Esha Ness eine besondere Erfahrung - neben tanzbaren Folkrocksongs gibt es auch poetische und ruhige Lieder, stets mit tiefgründigen Texten.

Euphorica (CZ)
Euphorica spielen mittelalterliche und sephardische Musik, sowie "World Music" - die traditionelle Lieder aus Europa. Von Spanien über den Balkan bis nach Skandinavien geht die musikalische Reise des Ensembles. Das Publikum wird durch den Gesang der vier Musiker verführt, Schalmei und Dudelsack spielen zarte und wilde Melodien, Cister und Schlagwerk reißen mit ihrem Rhythmus mit. Die Zuschauer dürfen nicht nur staunen, sondern werden mit in das Programm eingebunden.

Faun (D) & Guests
Medieval-Folk-Music
Wie keine andere Band verstehen es die virtuosen Musiker von FAUN, die alten Instrumente mit modernen Einflüssen zu kombinieren und eine treibende, wie auch zauberhafte Stimmung zu kreieren. Weitab vom Einheitsbrei der sonstigen mittelalterlichen Bands erklingen bei FAUN die mehrstimmigen Gesänge der beiden Frontfrauen, wie auch Dudelsack, Harfe, Laute, Geige, Sampler, Synthesizer und zahlloses Schlagwerk in einem beschwörenden Ganzen. Einflüsse von keltischem Folk, von mittelalterlicher Musik und von arabischen Klängen verschmelzen mit treibendem Beat und begeistern eine rasant wachsende und Genre übergreifende Anhängerschar.
Im Rahmen des Pagan-Folk-Special werden Musiker von Omnia u. Valravn Gastauftritte geben.
Dieses Konzert gibt es nur auf dem Mediaval.

Furunkulus (D)
Die Spielleute der Ewigkeit
Furunkulus begeistert mit Musik im Stil der fahrenden Spielleute des Mittelalters. Sie stehen seit 1996 für brachiale Mittelalterpower im eigenen Stil. Von Anfang an spielen sie zu 95% Eigenkompositionen, durch die sie sich schon immer von der Masse absetzten. Sie fesseln Ihr Publikum durch rhythmusbetonte, eingängige Melodien, unterstützt von Ihrer kraftvollen Bühnenshow. Die Furunkeln geben auf der Bühne immer 150% und legen höchsten Wert auf Perfektion beim Spielen Ihrer Instrumente. Diese Darbietung, gepaart mit dem ekstatischen Feuer der Musiker und den einzelnen Charakteren macht es dem Publikum unmöglich sich ihrem Bann zu widersetzen.

Grex Confusus (D)
Spielleute
Die Spielleute aus Hohenberg machen seit 2004 die Region unsicher. Mit ihren selbstkomponierten Liedern schrecken sie vor keiner Musikrichtung zurück und integrieren Klassik, Techno, Industrial und Soundtracks in ihre Spielmannsauftritte. Mit dieser eigenen Ausstrahlung wollen sie euch in ihren Bann ziehen.

Haggard (D)
Klassik-MA-Rock
Einmaliger Auftritt mit 25 Musikern!!!

Heiter bis Folkig (D)
Mittelalterliche Musik, Irish Folk und mehr
Heiter bis Folkig - der Name ist Programm. Sie sorgen für Spaß, gute Laune und schwingende Tanzbeine auf Mittelaltermärkten, Banketten, privaten Feiern, Liverollenspielen und vielen anderen Veranstaltungen. Ihr Repertoire umfasst zahlreiche deutsche, irische und internationaler Traditionals sowie viele weitere bekannte und weniger bekannte Lieder und Instrumentalstücke.
HbF kommt mit neuer 6-köpfigen Besetzung.

Hosoo & Transmongolia (MON)
Musik der mongolischen Steppe
Höömii, der traditionelle mongolische Kehlkopfgesang entwickelte sich im Laufe der Jahrhunderte aus der innigen Naturverbundenheit der nomadisierenden Mongolen, bei der die Tiere (vor allem Pferde, Wölfe, Kamele), die Flüsse, das Echo der Berge und der Wind vom Höömij-Sänger imitiert werden.
HOSOO wurde in der mongolischen Hauptstadt Ulaanbaatar mehrmals ausgezeichnet als
"Bester Mongolischer Sänger".
Transmongolia gibt der Natur eine Stimme und bringt so die Weiten der Steppe auf die Bühne. Eine musikalische Reise in die unendlich weite Grassteppe der Mongolei, wo Mensch und Kamel in Freude und Verbundenheit miteinender weinen.

Irfan (BUL)
Electronic-Dark-World-Folk
Irfan’s Musik ist eine Einladung zu einer mystischen Reise in und jenseits der Zeit, eine Botschaft, poetisch ausgedrückt in der Sprache des Herzens. Tatsächlich ist Irfan’s Musik eine weltweite musikalische Verschmelzung und ist stark beeinflusst von der heiligen und traditionellen Musik Bulgariens, des Balkans, Persiens, des Kaukasus, mittleren Ostens und Nord Afrikas, genauso wie durch das musikalische und geistige Erbe Byzanz’s und des mittelalterlichen Europas.

Knud Seckel (D)
Minnesänger
seit 1986 ist Knud Seckel als Minnesänger „Nachtigall vom Neckartal“ bekannt. Durch Studium (Musikwissenschaft, Romanistik und Kunstgeschichte) und Erfahrung bei diversen Gruppen (Wünnespîl, Trecento, Wildwuchs...) weiss er in die Tiefen des Mittelalters inhaltlich und musikalisch zu entführen. Minnelyrik, Vagantenlieder, Ependichtung (u.a. Nibelungenlied) und Tanzmusik des Mittelalters lassen in die Zeit der Hohen und niederen Minne eintauchen. Seine tönende, lyrische Stimme gepaart mit Harfe, Laute und Drehleier verleit den Liedern eine geheinmisvolle, betörende Eleganz.

„Minnesänger des Jahres 2007“ Burg Spangenberg, Sängerkrieg auf der Wartburg 2006-08, Sieger beim Minnesängerwettstreit Falkenstein 2008, „Minnesänger des Jahres 2009“ auf Burg Trifels

Nachtgeschrei (D)
Moderner Mittelalterrock
Hier wird epischer Folk mit uralten historischen Instrumenten auf eine Hochdruck erzeugende Rock- und Metal-Mannschaft losgelassen, die nur noch der charakteristische Gesang eines unkontrollierbaren Frontmannes in seiner Hingabe einholen kann! Nachtgeschrei leben in ihrer Musik und lassen bei den Zuschauern daran keinen Zweifel aufkommen - sie sollen und werden von den Konzerten nur eines mitnehmen: etwas vom dem Feuer!

Omnia (NL) & Guests
Pagan-Folk
Omnia ist ein Trupp von Pagan Musikern aus ganz Europa mit Wahlheimat Holland. Sie sind Neo-Hippies, naturverbunden, machen gerne schöne Musik, und hassen George Bush. Sie machen Musik die hauptsächlich inspiriert ist von den alten Gedanken und Glauben der Kelten. Alle ihre Instrumente sind zeitgenössisch. Sie benutzen keine E-Gitarren, Macintosh, Synthesizer oder ähnliches. Stattdessen Neo-Celtic Harp, Irische Bouzouki, Akustische Irische Gitarre, Bodhran, Didgeridoo, Hurdygurdy, Flöte und Doppel Flöte, neben anderen Instrumenten. In ihrer Musik feiern sie das Leben in all seinen Facetten, sie ehren die Götter und Göttinnen, die Natur und erwecken die alten Geister.
Omnia nimmt die Zuschauer auf den Flügeln ihrer Musik mit und führt sie in die andere Welt, damit sie tanzen, springen und schreien können mit jedem neuen Lied und lachen können. Omnia bringt sie zum Weinen über die Melodien, die sie hören und die Glückseligkeit, die sie empfinden.
Im Rahmen des Pagan-Folk-Special werden Musiker von Valravn u. Faun Gastauftritte geben.
Als besonderes Highlight lässt Klevin Kalvus seine Kugeln zur Musik von Omnia tanzen.
Dieses Konzert gibt es nur auf dem Mediaval.

Pampatut (D)
Spielmannsduo
Die besten Spielleute der Republik werden euch wieder auf dem Festival-Mediaval begeistern.
Als besonderes Schmankerl gibt es das Release der neuen CD.
Ihr seid also die ersten, die die neuen Songs von Pampatut LIVE hören werden.

Poeta Magica (D)
Medieval-World-Music
"Multi-Kulti" – bezeichnet wohl am ehesten die musikalische Bandbreite von POETA MAGICA. Wie bei keiner anderen Formation steht der Name für ein Ensemble, das es versteht, die verschiedensten Musiktraditionen miteinander zu verschmelzen. Archaische, mystische Klänge der heidnischen Schamanen Skandinaviens treffen auf lebendige orientalische Weisen, verbinden sich mit wilden Klängen der ungarischen Steppe, hochmittelalterliche Melodien vereinigen sich mit modernen Klangbildern: Gesang und Melodie verknüpfen sich zu Räumen und Bildern.

PurPur (D)
Gewinner des „Goldenen Zwergs Spielleute“ auf dem FM 2009
Die Zwillingsschwestern begeistern mit ihrem Live-Auftritt und ihrem Wortwitz.

Qntal (D) & Guests
Alte Musik und Avantgarde
Die Moderne ins Mittelalter und das Mittelalter in die Moderne zu tragen – dieser Ansatz zeichnet das Schaffen von QNTAL aus. Sie vermitteln Gefühls- und Gedankenwelten, die für das 12. und das 21. Jahrhundert Gültigkeit besitzen: Liebe, Trauer, Sehnsucht, Schönheit, Transzendenz. Alle Versuche QNTAL in einer wie auch immer gearteten Szene dingfest zu machen sind zum Scheitern verurteilt. Historische Instrumente, orientalisch anmutende Percussion und fein abgestimmte elektronische Versatzstücke führen die Idee, eine neue Alte Musik zu erschaffen konsequent fort. Konsequent anders und doch mit der gleichen Gabe gesegnet, an jene ursprünglichen Gefühle und Fantasien zu rühren, die die Menschheit seit jeher umtreiben.
Zum großen Abschlusskonzert 2010 lädt Qntal einige Gastmusiker ein, u.a. Obertonmusiker.
Dieses Konzert gibt es nur auf dem Mediaval.

Schelmisch (D)
Folk-Rock
die bekannte Mittelalterrockband aus Bonn, ist berühmt für ihre spritzigen Live-Auftritte mit witzigen Showeinlagen. Die Band lässt sich nicht in eine der üblichen musikalischen Schubladen stecken und hat sich weit über die Mittelalterszene hinaus eine große Fangemeinde geschaffen.

Szandanja (H)
Balkan-Medieval-Folk-World-Music
Die aus Ungarn, Deutschland, Tschechien und Chile stammenden MusikerInnen sind alle professionell in verschiedenen Musikprojekten der Folk-, Mittelalter- & Weltmusikszene aktiv. Szandánja verfügen über ein vielfältiges Repertoire, von Balkan Traditionals über tanzbaren Folk bis moderner Weltmusik.
Das Besondere, was ihren Sound ausmacht, entsteht aus den verschiedenen musikalischen Hintergründen,
die jeder der Bandmitglieder mitbringt:
energetisch, mitreißend, tanzbar, polyphoner und eindringlicher Gesang... Durch die Verschmelzung von traditioneller Musik und exotischen Instrumenten, wie das Hang oder die "future davul" entsteht die eigene, originelle Note.

Tanzwut (D)
Energiegeladene Musik zwischen Industrial, Rock und historischen Notationen, ein geschickt ausgearbeitetes Bühnenbild, selbst entworfene Live-Outfits von Kettenhemd bis Metallbeschlag und Lendenschurz, einzigartige Instrumente und eine fantastische Choreografie sind die Zutaten für die schweißtreibenden Tanzwut-Shows, die neben dem musikalischem Genuss auch einen Hauch mittelalterlicher Ekstase versprühen.

The Sandsacks (D)
Finest Irish Folk & Medieval Music
The Sandsacks fühlen uns der Tradition mittelalterlicher Spielleute verpflichtet und bieten beste Unterhaltung. Dabei zählen sowohl brachiale und mitreißende Stücke auf Trommel und Dudelsack, als auch zarte Balladen und einfühlsame Liebeslieder zu ihrem Repertoire. Abwechslungsreiche Arrangements und diverse Eigenkompositionen charakterisieren den typischen und unverwechselbaren Sound dieser Kumpanei.

Triskilian (D)
Global groovender Mittelalterweltfolk
Triskilian tanzen in einem rauschenden Wirbel durch die Musikwelten verschiedener Zeiten und Kulturen. Sie bedienen sich am Liedgut der ganzen Welt und stellen so einen gekonnten Mix aus Tanz- und Zappelstücken, aber auch balladenhaften Eigenkompositionen zusammen. Sie schaffen es traditionelle Musik aus dem Balkan, jüdisch-sephardische Gesänge, schwedische Tänze und arabische Rhythmen zu einem einzigartigen, mitreißenden Mix zu verschmelzen.

Valravn (DK/EC) & Guests
Wild-North-Poetry
Man hat ja schon so manches Etikett gehört, aber hier ist es tatsächlich da: das Wilde, Archaische, Raue und doch so Herb-süße der nordischen Folk-Berserker, das klingt wie herausgemeißelt aus der Naturszenerie.
Die Geigen sägen mit der Intensität von Holzfällern; die Sängerin röhrt wie ein Elch in der Brunft.
Wahrhaftig und packend.
Im Rahmen des Pagan-Folk-Special werden Musiker von Omnia u. Faun Gastauftritte geben.
Dieses Konzert gibt es nur auf dem Mediaval.

Rahmenprogramm FM III 2010

Ariana (D)
Hexe
Wie schon letztes Jahr treibt wieder die Hexe Ariana ihr Unwesen auf dem Gelände.

Arne Feuerschlund (D)
Gaukler
Neben aller artistischen Professionalität nach 12 Jahren Bühnenerfahrung und diversen Ausbildungen machen seine Shows frei nach dem Motto „Im Falle eines Falles, ist richtig fallen alles“, vor allem Spaß.

Basseltan (D)
Gauklerduo
Basseltan kommt aus dem Altdeutschen und heißt Zeitvertreib. Ob Markt oder Bankett, ob Hochzeit oder Firmenfest, ob Mittelalter oder Rennaisance. Ein Gauklerduo, das die Tradition der Spielmanns- und Gaukelkunst in altbewährter und immer aktueller Form fort führt. Die zwei umschmeicheln Aug und Ohr mit Gaukelei, Musik und Schauspiel ja und sind sogar als Herolde beim Mediaval-Award unterwegs.
Basseltan leitet auch das "Varieté", als große Abschlussgala der Kleinkünstler am Sonntag.

Die Junge Wanderbühne (D)
6 junge Darstellerinnen und Darsteller der Jugendbühne München präsentieren mit viel Engagement und Humor historische Schwänke.
"Die höchst tragische Komödie des Ryramus und seiner Thisbe"
Komödie angelehnt an Romeo und Julia aus Shakespeares "Sommernachtstraum"
"Die holde Isolde"
Ein heiterer Schwank im Stile der Commedia dell'Arte

DiGreases Buffoon Theatre (BLR)
Theater, Gaukelei, Feuer
Nachdem die Truppe aus Weißrussland beim letzten Mediaval begeistern konnte, haben wir sie wieder eingeladen um Euch mit ihrem bunten und fröhlichen Programm zu erheitern.

Eisen-Hans (A)
Urkraft aus Tirol
Was macht ein Tiroler auf einem Mittelaltermarkt mit Schweren Eisenkugeln, Eichenfässern, Hufeisen, Kartenspielen, Nägeln, Ketten, einem Amboss und diversen anderen Gerätschaften? "Eisen-Hans" hebt, zerbricht, stemmt, zerreißt, wirft, verbiegt, zersprengt... und präsentiert Tiroler Urkraft vom Feinsten.
Ein Spektakel für die ganze Familie!

Elfrun von Halla (D)
Moderation
Zum zweiten Mal wird Elfrun die Bands mit Hintergrundinformationen und Witz ansagen.

Erlebbar-Heute (D)
Kinderritterspiele
Am Sonntag, dem Familientag gibt es den ganzen Tag Kinderritter-Spiele und sogar Kinder-Ritterturniere.

Hopsa Viva Insgemein (D)
Theater
Schon eine Institution auf dem Festival-Mediaval ist das Räubertheater.
Dieses Jahr mit dem Stück: „Zuber, Zorn und Zoten“
Sein edles Gewand, sein mit Gold gefüllter Beutel und sein „sonniges“ Gemüt verleiten die Räuber dazu, dem Richter Bonifazius aufzulauern, und ihn auszurauben. Leider müssen sie bald feststellen, dass der Richter nichts von der erhofften Beute bei sich trägt, sondern stattdessen halbnackt vor ihnen steht, denn er ist ihnen ausgerechnet auf dem Rückweg aus dem Badehaus in die Fänge gelaufen. Schlimmer als der Frust der Räuber ist die Rache, die sie sich für den unglücklichen Richter ausgedacht haben: sie gedenken sein temperamentvolles Weib Tusnelda von dem unzüchtigen Treiben des Gatten in Kenntnis zu setzen...

Jahanara (D)
Orientalische Tanzgruppe
Die Sterne aus dem Morgenland aus Selb sind auch wieder dabei.

Jolandolo vom Birkenschwamm (D)
Gaukler
Jolandolo vom Birkenschwamm - der berühmte Fahnenschwinger, treibt als Gaukler und Narr sein Un-Wesen für Jung und Alt. Zauberei, Jonglage, das Spiel mit der Schwerkraft und mit dem Feuer, Gesänge, Gedichte, Musik und die Magie des Augenblickes sind die Zutaten aus denen er seine Darbietungen kreiert.
Gewürzt mit einer kräftigen Prise Wahnsinn.

Katrin la Coquillarde (D)
Vortrag
Manche erheben seine Dichtung in himmlische Sphären, andere sehen in ihm nur einen Räuber und Landstreicher, der in den Schenken Schwänke für Wein und Freudendirne sang.
Vermutlich war er von beidem etwas. Sicher ist, dass er heute als der bedeutendste Dichter des französischen Mittelalters bezeichnet wird und das Leben des 15. Jahrhunderts, auch das der Randgruppen, unbeschönigt in bunten Bildern und mit geradezu erschreckender Ehrlichkeit dokumentierte.
Bis heute zieht er die Menschen in seinen Bann und die von ihm angesprochenen Themen sind aktueller denn je: Francois Villon.
Der Vortrag soll in das 15. Jahrhundert des Francois Villon entführen und vom Leben und Werk des französischen Balladendichters, von seinem Großen und Kleinen Testament und den schwer verständlichen Jargon-Balladen, erzählen. Das ein oder andere Werk wird in musikalischer Fassung zu hören sein.
Auch die deutsche Bearbeitung von Paul Zech soll ihre Erwähnung finden.
Im Anschluss an den Vortrag wird es eine Diskussionsrunde geben.

Kelvin Kalvus (D)
Kontaktjonglage
Der durch Funk- und Fernsehen bekannte Magier der Kugeln wird auch 2010 wieder das FM beehren,
mit Solo-Auftritt, als Gast bei Omnia, mit Pyromantika, in der großen Feuershow und am Familiensonntag.

Pyromantika (D)
Feuer und Fakir
FFEUERSHOW mit Stöcken, Pois, Snakes, Fackeln, Devilstick, Feuerfächer, Feuerfinger, Feuertschako und natürlich Feuerspucken-schlucken. Wirbelndes Feuer und schwebende Leichtigkeit hüllen die Zuschauer in ein Flair von Zauber und Magie.
FAKIRSHOW mit Scherben, Nagelbrett, Bruchtest, brennenden Fingern, Feuer essen, Körperfeuer, Feuerschlucken, garantieren den reinen Nervenkitzel.
GAUKLERPROGRAMM mit Jonglage mit Bällen, Devilstick, Kombination von Beidem, Rola-Bola mit Klangstick, u.a.
Raimo choreographiert und organisiert die große Feuershow auf dem FM III.

Roland’s Gauklerspektakel (A)
Zauberei u. Feuershow
Erlebet, wie Roland von Georgenberg als Meister der Taschenspielerkunst euch verzaubert. die Gesetze der Natur werden auf den Kopf gestellt und die Zeit zurückgedreht, Wunder geschehen in den Händen der Zuschauer. Effektvoll präsentiert, gepaart mit dem Witz der Straßenkünstler, zeigt er Kunststücke, die im Laufe der Jahrhunderte nichts von ihrer Faszination verloren haben.
Der Himmel glüht, wenn Hexe Vivian&RvG mit ihren Feuerspielen die Nacht erhellen. In dieser atemberaubenden Feuershow werden Fackeln zu fliegenden Kreiseln und die Macht des Feuers zieht Euch in einen magischen Bann.

Schabernack (D)
Gaukler
Franz von Schabernack zeigt
„allerhand Spaßerei und unglaubliche, nie gesehene und kaum für möglich gehaltene Kunststücke“.
Eulenspiegels Urenkel bringt selbst traurigste Prinzessinnen und Prinzen zum Lachen und Staunen.